Dimmi se l'hai già sentito prima: Ye, l'artista precedentemente noto come Kanye West (è stato cambiato legalmente nell'ottobre 2021. Mostra un po' di rispetto.) non ha rilasciato Donde 2 come avrebbe dovuto fare martedì 22 febbraio, arrivando con soli due giorni di ritardo con 16 canzoni ora in streaming dal nuovo album. Donde 2 , tuttavia, non è né su nessuna tipica piattaforma di streaming né disponibile in forma fisica.
Contenuti- Sei una nuova casa
- Paga scarsa e reazione rapida
- L'esempio non intenzionale di Neil Young
- La nota melodica
Sei una nuova casa
Proprio come l'originale Dove , pubblicato ad agosto, la leggenda dell'hip-hop ha eseguito le canzoni dell'album dal vivo, questa volta sembrando camminare sull'acqua fino alla sua casa d'infanzia originale prima che andasse in fiamme al LoanDepot Park, la casa dei Florida Marlins attualmente chiusi in Miami. Un'aggiunta e un aggiornamento agli spettacoli del 2021, quando è apparso nelle arene esaurite nelle sue case d'infanzia di Atlanta e Chicago, Kanye ha anche trasmesso lo spettacolo in streaming ai cinema IMAX di tutto il paese. Cosa c'è di più incisivo, West si è allontanato dalle piattaforme tradizionali come Apple Music e Spotify per rilasciare Donde 2 .
Invece, ai fan entusiasti viene chiesto di sborsare $ 200 per la nuova avventura di Ye, Stem Player. Il vantaggio principale del lettore MP3 truccato sembra essere la capacità di dividere le canzoni in 'gambi', dando agli utenti la possibilità di amplificare batteria, basso, voce e altro per sviluppare diverse angolazioni sulle canzoni tramite vari effetti. Ciò che è interessante è il motivo per cui Ye lo ha fatto, oltre a ordinare un altro container pieno di valuta americana.
“Oggi gli artisti ottengono solo il 12% dei soldi che guadagna l'industria. È tempo di liberare la musica da questo sistema oppressivo. È ora di prendere il controllo e costruirne uno nostro', ha postato Ye su Instagram il 17 febbraio.
Questa mossa per respingere Spotify mette in luce l'attuale periodo di conflitto in un'industria musicale in costante frattura e ridefinizione.
Paga scarsa e reazione rapida
Secondo Spotify Dati forti e chiari , gli artisti vengono pagati tra $ 0,0033 e $ 0,0054 ogni volta che la loro canzone viene riprodotta su Spotify. Nel 2024, 13.400 artisti hanno generato più di $ 50.000 e 7.800 hanno generato più di $ 100.000 in royalties di registrazione e pubblicazione. I musicisti riceveranno una frazione di tale importo. E questi sono solo gli artisti di maggior successo. Spotify ha citato circa 1,2 milioni di artisti con oltre 1.000 ascoltatori nel 2024.
La tariffa media per riproduzione su Apple Music è solo incrementalmente superiore a $ 0,01. Questo è il motivo per cui numerosi artisti tra cui Ye, Taylor Swift, David Crosby e Will Butler degli Arcade Fire hanno affrontato diversi aspetti dell'industria musicale negli ultimi mesi. Swift, infatti, ha coperto la gamma.
Nel 2014, l'album di Taylor Swift 1989 non è apparso sui servizi di streaming musicale. Poco dopo l'uscita dell'album, ha anche rimosso il suo catalogo precedente. Meno di un anno dopo, tuttavia, Swift ha pubblicato i suoi primi quattro album su Tidal, poi su Apple Music, sulla base della promessa di un compenso migliore. Non si rendeva conto, tuttavia, che Apple avrebbe rinunciato al pagamento per gli streaming durante un periodo di prova gratuito di tre settimane che tutti ricevevano. Difendendo il suo potenziale di guadagno, oltre a supportare altri artisti, Swift ha convinto Apple Music a cambiare posizione e compensare i musicisti durante il periodo di prova. Swift è passato anche a Spotify nel 2017 per motivi finanziari. Ciò non significava che avesse finito di difendersi da sola, comunque.
A novembre, Taylor ha appena registrato Rosso (originariamente apparso nel 2012) ha segnato il suo trionfo sui capi dello studio, e un capo dello studio in particolare: Scooter Braun. Taylor ha iniziato la sua carriera con la Big Machine Records. Dopo aver già trasferito le etichette, Braun, un uomo che Swift ha etichettato come un bullo, ha acquistato Big Machine nel 2019. La cantante non possiede la musica che ha registrato con Big Machine, quindi in effetti Braun ha mantenuto il controllo della musica di Swift. Il cantautore fa conosce le canzoni dei suoi primi sei album, quindi Swift ha deciso la prossima cosa migliore: ri-registrare questi album.
I risultati del primo esperimento, Rosso, sono stati un successo non sorprendente ma comunque sbalorditivo. Il nuovo LP è ora il decimo album numero uno di Swift nelle classifiche Billboard 200, nove anni dopo la sua uscita originale. Al 27 novembre, poche settimane dopo la sua uscita, l'incredibile cifra di 26 Rosso le canzoni sedevano sul Tabellone per le affissioni Hot 100 .
Laddove questa azione rapida e intenzionale della megastar ha motivato altri artisti musicali ad alzarsi in piedi, l'ispirazione è nata anche come conseguenza indiretta delle azioni di un'altra star.
L'esempio non intenzionale di Neil Young
La rottura dell'icona del rock Neil Young con Spotify per aver ospitato il controverso podcaster Joe Rogan ha acceso un'animosità crescente per la scarsa retribuzione dei servizi di streaming.
Il sempre citabile David Crosby, ex compagno di band di Young, ha definito i leader di Spotify “persone viscide” alla Stereogum, e, per non perdere mai l'occasione di tagliare i ponti, ha anche invitato i giovani musicisti a rinunciare alla speranza e scegliere un nuovo settore .
Anche la cantante R&B India Arie era stanca degli assegni striminziti di Spotify quando Young ha riportato la sua musica sulle colline della California. Era anche critica nei confronti delle parole di Rogan sulla razza, quindi la sua decisione di allontanarsi sembrava giustificata anche se avrebbe rinunciato ai soldi. La partenza, tuttavia, ha fornito ad Arie le stesse sfide di Swift poiché la Motown possiede la maggior parte delle sue registrazioni master e, al momento, si rifiuta di ritirare la musica.
Per i musicisti in tournée che dipendono dai concerti dal vivo per fare soldi, questi anni di pandemia hanno presentato un nuovo quadro economico sconcertante in cui un flusso di piattaforma irrisorio potrebbe essere l'unico modo per fare soldi.
I dati di Spotify dicono che solo 13.400 artisti hanno generato più di $ 50.000 e 7.800 hanno generato più di $ 100.000 in royalties di registrazione e pubblicazione nel 2024. Questo è su 8 milioni di artisti sulla piattaforma che hanno pubblicato un totale di 1,8 milioni di album e un totale di 22 milioni di brani ( compresi i single). Questo è lo 0,15% delle persone su Spotify che si guadagnano da vivere grazie al servizio.
La nota melodica
La musica è ovunque andiamo. Streaming attraverso gli altoparlanti nelle pigre domeniche. Arrivano dall'alto nei mercatini all'angolo, nei generi alimentari e nei grandi magazzini. Fuoriuscita dalle vetrine delle auto e dei bar. Infilato nelle nostre orecchie mentre andiamo e torniamo dal lavoro e in palestra. L'ecosistema che distribuisce la musica ovunque vogliamo esiste da circa tre generazioni, evolvendosi da payola a un mostruoso impero prima di sgretolarsi e crescere di nuovo nell'era dello streaming. Come è già stato dimostrato dai modi in continua evoluzione di ascoltare la musica, non c'è alcuna garanzia che le melodie su richiesta continueranno per sempre.
Artisti come Ye aiutano a tracciare nuove strade nel panorama tecnologico. Gli appassionati potrebbero non voler sborsare $ 200 per il nuovo sistema di consegna di Louis Vuitton Don, poiché stabilisce un nuovo accesso alla musica. Per sostenere il vecchio, i fan della musica potrebbero dover affrontare ancora una volta l'apertura dei loro portafogli per sostenere una fragile ecologia dalle persone che portano le nostre armonie.